Camerata Gala (orquesta residente en la Fundación Antonio Gala)
CAMERATA GALA - Fundación Antonio Gala
Fundada en 2006 en Córdoba, la Camerata Gala ha ofrecido cientos de conciertos en destacados escenarios de España y también del extranjero. Actualmente es considerada por el público y la crítica especializada como uno de los conjuntos de referencia del panorama musical, gracias a la energía, calidad y personalidad de sus interpretaciones.
Vinculada desde sus inicios a la Fundación Antonio Gala, reconocido centro de creación artística de proyección internacional, la Camerata ha colaborado con intérpretes de primer nivel, entre los que destacan Ana María Valderrama, Jesús Reina, Raquel Lojendio, Rafael Aguirre, Isabel Villanueva, Pablo Suárez Calero, Alejandro Hurtado, Anna Urpina, Lucía Tavira, Guillermo Pastrana, Michael Thomas, Cristina Lucio-Villegas, Patricia Arauzo, Ángel Sanzo, Óscar Martín, Emin Kiourktchian, Salvador Vázquez o Mario Navas, entre otros.
La Camerata Gala es una formación versátil con un repertorio que abarca desde el barroco y el clasicismo hasta la música de nueva creación, comprendiendo óperas de cámara, obras sinfónico-corales, conciertos con solistas y programas de música de cine, manteniéndose siempre abierta a nuevas propuestas y estilos musicales. Muy comprometida con la creación contemporánea, ha estrenado obras de compositores como Rubén Jordán, Juan de Dios García Aguilera, Igmar Alderete, Raquel Jurado, Antonio García, Miguel Ángel Bezanilla, María Jesús Amaro, Raquel Rodríguez, José Javier Delgado o Mónica Cárdenas. Muchas de estas obras han sido registradas por primera vez en CD para sellos como IBS Classical o el Centro de Documentación Musical de Andalucía.
Además, la Camerata es organizadora del Gala Fest, primer festival de música de cámara de Córdoba, que se celebra cada mes de junio en el claustro de la Fundación Antonio Gala y reúne a destacados artistas del panorama nacional e internacional.
Bajo la dirección titular de Alejandro Muñoz, la Camerata Gala afronta la temporada de su 20 aniversario, con una intensa actividad que incluye conciertos, grabaciones y colaboraciones con algunos de los solistas más relevantes de la actualidad.
MIGUEL COLOM, violín
Miguel es actualmente Primer Concertino de la Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE). Ha sido galardonado en el Concurso Internacional Max Rostal, Primer Premio en el Concurso de Violín Ibolyka-Gyarfas de Berlín, Primer Premio en el Concurso de Juventudes Musicales de España, Premio del Conservatorio Estatal de Fermo en el Concurso Internacional Andrea Postacchini (Italia), así como Primer Premio, Premio Especial y Premio al mejor intérprete de música española en el Concurso Internacional de Violín “Villa de Llanes”. Ha actuado en el Carnegie Hall de Nueva York como ganador del Orpheus Award en el Concurso Internacional de Manhattan 2021.
Como solista, Miguel Colom ha actuado con la Konzerthausorchester Berlin, la Orquesta y Coro Nacionales de España, la Orquesta Sinfónica de RTVE, la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, la Kölner Kammerorchester, la ADDA Sinfónica, The World Orchestra, la Orquesta Sinfónica Freixenet, la Orquesta Sinfónica de El Salvador, la Orquesta Sinfónica del Vallès y la Orquesta de Cámara Andrés Segovia, entre otras.
En paralelo a su carrera como solista, Miguel Colom desarrolla una intensa actividad como músico de cámara, habiendo tocado junto a artistas como Antje Weithaas, Rainer Schmidt, Denis Pascal, el Cuarteto Quiroga, el Cuarteto Casals, el Artemis Quartett, el Dúo del Valle, Karl Leister, Pepe Romero, entre otros. Actualmente forma parte del Trío VibrArt, junto al pianista Juan Pérez Floristán y el violonchelista Fernando Arias. Es invitado regularmente como concertino por orquestas de prestigio como la Konzerthausorchester Berlin, la NDR Radiophilharmonie, los Wiener Symphoniker, la Orquesta Sinfónica de Madrid, la OBC (Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya), la Orquesta del Palau de les Arts de Valencia o la Orquesta Sinfónica de Tenerife, y ha sido invitado a colaborar con la Orquesta Filarmónica de Berlín.
Nacido en Madrid, comenzó sus estudios de violín con Sergio Castro y Anna Baget, y los continuó en algunas de las instituciones más prestigiosas de Europa: la Escuela Superior de Música Reina Sofía (con Rainer Schmidt), la Hochschule für Musik “Hanns Eisler” de Berlín (con Antje Weithaas) y la Universidad de las Artes de Berlín (UDK) con Nora Chastain. Ha participado asimismo en clases magistrales con reconocidos músicos como Eberhard Feltz, Ferenc Rados, Ana Chumachenco, Claudio Martínez Mehner y Mauricio Fuks.
Desde 2021 es profesor adjunto de la Cátedra de Violín Telefónica de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, junto al profesor titular Christoph Poppen, y también imparte clases en la Academia Barenboim-Said de Sevilla.
ALEJANDRO MUÑOZ, director
Reconocido como uno de los directores más versátiles y completos de su generación, Alejandro Muñoz es Director Titular de la Camerata Gala y del Coro de Ópera de Córdoba, Director Artístico del Gala Fest y Director Musical de la compañía Lírica 1811. Su carrera combina una intensa actividad sinfónica, operística y pedagógica, así como la dirección de estrenos y grabaciones discográficas.
Ha trabajado con formaciones como la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, la Orquesta Filarmónica de Málaga, la Orquesta de Córdoba, la Orquesta Filarmonía de Granada y la Orquesta Sinfónica de Málaga. Durante ocho años estuvo al frente de la Orquesta Joven de Córdoba, consolidándola como un referente pedagógico y artístico, con producciones emblemáticas como la Novena Sinfonía de Beethoven o las Carmina Burana de Orff.
Su repertorio, amplio y diverso, abarca desde el Barroco hasta la música contemporánea, con especial atención a la ópera, la zarzuela y la creación actual. Ha dirigido y grabado más de treinta estrenos absolutos, además de abordar grandes obras sinfónico-corales como los Réquiems de Mozart, Brahms y Verdi, o El Mesías de Händel.
Titulado por el Conservatorio Nacional Superior de Música de París y Máster en Dirección de Orquesta por el Centro Superior Katarina Gurska, ha trabajado bajo la batuta de reconocidos maestros como Pierre Boulez, Daniel Barenboim, Kurt Masur, Vladimir Ashkenazy, Juanjo Mena y Jesús López Cobos, enriqueciendo así su visión artística con las aportaciones de algunos de los nombres más influyentes del panorama internacional.
Alejandro Muñoz ha colaborado con destacados solistas como Ana María Valderrama, Jesús Reina, Raquel Lojendio, Michael Thomas, Rafael Aguirre, Abraham Cupeiro, Daniel Casares, Ángel Sanzo, Guillermo Pastrana o Alejandro Hurtado, dirigiendo conciertos en algunas de las salas y festivales más relevantes del ámbito nacional.
La prensa especializada ha destacado la claridad y precisión de su dirección, así como su capacidad para equilibrar la expresividad y la técnica en cada interpretación. La revista Ritmo lo definió como “uno de los jóvenes directores con mayor proyección de la actualidad”, subrayando su energía rítmica, sensibilidad en los matices dinámicos y su atenta relación con orquestas, solistas y coros.
Medios como Ópera Actual, Revista Melómano y Mundoclásico han elogiado su capacidad para abordar obras de gran complejidad, desde la ópera barroca hasta composiciones contemporáneas, destacando su habilidad para transmitir emoción y coherencia estructural. Su enfoque ha sido descrito como riguroso, sensible y versátil, lo que le permite enfrentarse tanto al repertorio sinfónico como al operístico con un estilo propio y altamente valorado por crítica y público.
Sus grabaciones para el sello IBS Classical han sido aclamadas por el público y la prensa especializada, recibiendo numerosos reconocimientos como el Disco Excepcional de la revista Scherzo.