SAMIRA KADIRI Y ENSEMBLE ANDALUSÍ. Quinteto y voz femenina

De las Alpujarras a Arafat. Cantos sagrados entre Oriente y Occidente

Componentes

Samira Kadiri: canto.

Younes el Fakhar: laúd.

Aziz Samsaoui: kanún y saz.

Fathi Ben Yakoub: violín.

Mouhsine Kouraichi: percusión.

Khalid Ahaboune: darbouga.

Programa

Instrumental Samaí.

El corazón

Pasión divina. Ibn Arabi.

Néctar de amor.

Suplicación aljamiada. O Mohamed.

Alabanza aljamiada. Allah ya rabbi

Lama bada.

Oración morisca.

Morena me llaman.

Instrumental Samaí.

Hallaj.

Miragres.

Nostalgia granadina.

Des oge.

Notas al programa

Esta creación es una fusión artística y espiritual de arraigados usos andalusíes del medievo. Formas musicales emanadas de la misma fuente y que influyeron y se dejaron influir (zéjel, muwachah, sefardí, cántigas, arábigo-andaluz…) para llegarnos a través del Mediterráneo con otros rasgos e identidades múltiples con sus huellas bien presentes en Marruecos, España, Grecia, Turquía, Los Balcanes, Siria…

Este programa es un encuentro entre los andalucismos del este y del oeste, y se funde en un solo idioma que dialoga. Con ello, los intérpretes pretenden fijar los mensajes de amor y de paz, a través de las melodías uniremos los afectos y las sensibilidades.

La música andalusí fue estructurada y organizada a través de la civilización andalusí y sus artistas, quienes la mantuvieron viva a través del tiempo y en un alto nivel cultural y artístico, lo que ayuda para comprender su dulzura y delicadeza. La primera impresión para el que no ha tenido nunca contacto con esta música es todo un sobresalto y un descubrimiento. Tras el mítico Ziryab, músico persa que creó la primera escuela musical en Córdoba en el siglo IX, trayendo, por ejemplo, las nubas de la corte abbasí de Bagdad, transformándolas y enriqueciéndolas, dándole nueva vida e impulso al arte andalusí. Fue en la época de los Reinos de Taifas cuando alcanzó esta creación musical su plenitud.