Programa:

*Estreno absoluto

Notas al programa

La inspiración en Falla y el flamenco como motores creativos en la música contemporánea conforman este programa, que propone un viaje a través de la memoria musical más folklórica y su actualización estética a través de compositores contemporáneos. Cada obra ofrece una reflexión diferente sobre cómo el legado cultural español puede resonar en compositores de distintas generaciones, desde la reinterpretación directa de Falla -en conmemoración del 150 aniversario de su nacimiento y 80 aniversario de su fallecimiento en 2026- hasta la integración del flamenco en estructuras y timbres contemporáneos, con el poliestilismo como eje aglutinador de estos elementos.

Tomás Marco, compositor y musicólogo clave en la música española contemporánea, reflexiona sobre el legado de Manuel de Falla en su Segundo espejo de Falla (1996). El título sugiere un juego de reflejos, donde la memoria histórica de la música de Falla se proyecta y se reinventa desde la perspectiva de finales del siglo XX, generando un puente entre tradición y modernidad.

En Nocturno, José Zárate explora un diálogo entre su propio lenguaje musical y la lírica popular española, inspirándose en las Siete canciones populares españolas de Falla y sus propias Cinco nanetas. La obra representa una reflexión sobre los ideales y la creatividad de ambos compositores, situándose en una línea generacional que conecta pasado y presente, tradición y contemporaneidad.

Constancio Hernáez, compositor con una profunda sensibilidad por la música española y la identidad local, presenta Reflejos de Córdoba se inspira en la atmósfera y el patrimonio sonoro de la ciudad andaluza, evocando su luz, su historia y su diversidad cultural a través de un lenguaje musical contemporáneo de raíz nacionalista.

Mauricio Sotelo, referencia indiscutible del flamenco en la música contemporánea, ha desarrollado un lenguaje profundamente ligado al flamenco y al simbolismo musical. En esta obra, Sotelo combina la tradición flamenca con técnicas contemporáneas, explorando texturas sonoras, color y energía, en un trabajo que refleja su singular aproximación al legado cultural español.

Con Mosaico, Manuel Seco de Arpe crea un concertante para piano y grupo instrumental basado en obras de Manuel de Falla y su propia Sonata Española. El consagrado compositor entrelaza diversos motivos de Falla y suyos propios como si fueran teselas que van conformando un todo en el que se exponen de una manera más o menos explícita distintas figuras, a veces sugeridas, otras transformadas, deformadas, superpuestas, sin abandonar el lenguaje nacionalista y neoclasicista del compositor gaditano, aunque a veces la distorsión incida también en el estilo. No se trata de un collage, pues este permite la superposición de elementos contrapuestos y sin embargo en Mosaico los elementos están relacionados, bien rítmica, armónica o melódicamente de distintas obras de Falla. Son solo elementos muy cortos, sugeridos, nunca desarrollados, a modo de continuos flashes que van creando su propio discurso y estructura.